275 Kleinere Schriften LXIX la niña, que soñaba con ser una princesa en
Londres
Learn languages (via Skype): Rainer: + 36 20 549 52 97 or + 36 20 334
79 74
|
------------------------------
|
la niña, que soñaba con ser
una princesa en Londres
Era de noche, y mi hermano mayor
y yo ya estábamos acostados en la cama, esperamos a que nuestro padre viniera
y nos contara una historia antes de dormir.
Nuestro padre vino y primero
arregló nuestra colcha, de modo que solo nuestras cabezas eran visibles.
Luego se sentó a un lado de la cama y comenzó a contarnos un cuento.
El cuento fue así:
Había una vez una niña
pequeña, y cuando jugaba en el jardín, encontró un ratón en una trampa. El
ratón le dijo quejándose: "Soy Miguelito, el ratón maravilloso. ¡Por
favor, libérame y dame queso! Entonces creceré y te llevaré de espaldas a
donde quieras".
La niña liberó al ratón y
primero cuidó la herida en la pierna del ratón. Luego le dio al ratón un poco
de queso y el ratón era un perro. Le dio un poco más de queso y era un
ternero, un poco más de queso, era un caballo, cada vez un poco más grande,
un elefante y al final una ballena. Miguelito, antes un ratón ahora una
ballena morada, le dijo a la niña: "¡Salta sobre mi espalda! Viajaremos
alrededor del mundo. ¿A dónde quieres ir primero?"
Con un salto, la niña estaba
en la parte posterior de la ballena, y el animal se arrojó al mar. Algunas
gaviotas los siguieron y les preguntaron a dónde iban. "A Austria",
gritó la niña y la ballena empujó una gran fuente de agua fuera de su
respiradero.
Pero de repente, en medio
del mar, la ballena se hizo más pequeña. "¡Rápido! ¡Dame un poco de
queso!" dijo la ballena, Miguelito. Afortunadamente, la niña había
sacado todo el queso del refrigerador de su casa y le dio un pedazo a la
ballena.
Entonces continuaron su
camino y cada vez que la ballena morada se hacía más pequeña, la niña la daba
un pedazo de queso. Y justo cuando el último trozo de queso había
desaparecido en la gran boca de la ballena morada, vieron tierra. La ballena
ya era solo un perro, y la niña con el perro nadaba los últimos diez metros
hasta la orilla.
Y cuando la niña y el perro,
que ahora era solo un ratón, salieron del agua, vieron a un indio y un
vaquero peleándose. La niña escondió el ratón en su bolsillo y se acercó. El
indio gritó: "Yo estuve aquí primero, robaste mi tierra". El
vaquero respondió: "Soy protestante y fui perseguido desde Europa. Pensé
que conseguiría un pequeño pedazo de tierra aquí."
Mientras se acercó, los dos
hombres dejaron de pelear y cuando reconocieron en ella la hija del gran rey
del bosque encantado que entendía el idioma de todos los animales, plantas,
agua y materiales, cayeron de rodillas y le ofrecieron sus servicios.
"¿Por qué estáis peleando?" la princesa les dijo: "¿no hay
suficiente espacio para todos en el mundo?" Los dos hombres bajaron la
cabeza y besaron los pies de la pequeña princesa. El indio la llevó a su casa
a descansar y el vaquero trajo una gran canasta con diferentes tipos de
queso, pan, aceitunas y otras frutas.
La niña y el ratón,
Miguelito, comieron y bebieron, pero el ratón no comió queso, porque la niña
no quería que él creciera en la casa.
A la mañana siguiente, el
ratón preguntó, "¿Dónde quieres que te lleve hoy?" "Quiero
tocar el cielo", dijo la niña. Miguelito, el ratón maravilla, se puso
muy triste. "¿Por qué estás triste?", Preguntó la niña. "No
puedo volar y no hay suficiente queso en el mundo para hacerme tan grande,
para llevarte al cielo," respondió el ratón con lágrimas en los ojos.
Pero cuando vio la decepción en el rostro de la niña, pensó por un momento y
dijo, "pero puedo llevarte a la montaña más grande."
"Pero necesitamos mucho
queso para este viaje," dijo Miguelito. Entonces la niña se metió la
mayor cantidad de queso posible en el bolsillo. Luego salieron de la casa del
indio, fueron al océano y el ratón, convertido en ballena, saltó al agua. Con
la niña de espaldas, nadó por el agua.
Y cuando llegaron al otro
lado del océano, la niña le contó a un monje budista sobre su plan y que
necesitaba queso para su maravilloso compañero. El viejo monje estaba un poco
sorprendido, pero luego recordó que él también había sido niño con sueños,
así que le dio a la niña tanto queso como pudo.
Luego el monje se sentó
debajo de un árbol para hacer su ejercicio diario. La niña le viendo se sentó
a su lado y los hizo con él. Pero el monje estaba aún más sorprendido, cuando
ella apareció en la figura de un puente y comenzó a caminar, puso sus pies
detrás de su cabeza y sin la ayuda de sus manos se paró sobre su cabeza.
Cuando finalmente dejó al
monje, la dio un amuleto para protegerla de todo el mal del mundo.
La niña le agradeció al
monje por todo lo que había hecho, le dio al ratón maravilla, Miguelito, un
poco de queso para que se convirtiera en un elefante, saltó sobre su espalda
y continuaron su viaje.
Subieron cada vez más alto,
primero se bañaron en las nubes y luego tuvieron las estrellas directamente
frente a sus ojos. La niña quería tomar una de las estrellas, pero de repente
la voz de su padre le habló, "Tu deseo se ha cumplido. Cada estrella es
un alma, no puedes quitártela."
Miguelito comenzó a
encogerse, necesitaba más queso. "Debemos bajar," le dijo a la niña
y la llevó al pie de la montaña.
Miguelito era un ratoncito
de nuevo y la niña lo metió en su bolsillo.
Encontró la casa de un
campesino. La mujer de la casa vio que la niña tenía hambre y la invitó a
almorzar. Se sirvió mucho queso.
"¿A donde vas?"
preguntó la mujer.
"Al país del queso y
del chocolate," respondió la niña.
Pero para entonces los niños
ya estaban dormidos y el padre salió de la habitación.
|
-----------------------------------------------
|
--------------------------------------------------
|
-------------------------------------------------
|
---------------------------------------------------
|
|
|
Friday, 23 August 2019
Wednesday, 21 August 2019
274 Kleinere Schriften LXVIII 3) music
Learn languages (via Skype): Rainer: + 36 20 549 52 97 or + 36 20 334
79 74
|
|||||
------------------------------
|
|||||
Teil 3)
Aber stellen wir uns vor, dass
jemand in der F-Oktave ein Stück spielen möchte und nach den Schlüsseln 11
#-Zeichen stehen müssten. Wenn ein Musiker ein Stück vom Blatt liest und
zuerst alle #-Zeichen zählen muss, dauert das zu lange. Wir müssen deshalb
ein anderes System finden. Das neue System bekommt das b-Zeichen. Und dann haben wir für Cis
Des, schreiben für Dis Es, für Fis Ges, für Gis As, für Ais B.
Der fünfte Ton rückwärts in der C-Oktave
ist F.
F, G, A, B, C, D, E, F / FAC, GBD,
ACE, BDF, CEG, DFA, EGB, und ein „b” (oder: # # # # # # # # # # #)
Der fünfte Ton rückwärts in der F-Oktave
ist B.
B, C, D, Es, F, G, A, B / BDF, CEsG,
DFA, EsGH, FAC, GBD, ACEs, und „bb“ (oder: # # # # # # # # # #)
Der fünfte Ton rückwärts in der B-Oktave
ist Es.
Es, F, G, As, B, C, D, Es / EsGB, FAsC,
GBD, AsCEs, BDF, CEsG, DFAs, und „bbb“ (oder: # # # # # # # # #)
Der fünfte Ton rückwärts in der Es-Oktave
ist As.
As, B, C, Des, ES, F, G, As / AsCEs,
BDesF, CEsG, DesFAs, EsGB, FAsC, GBDes, „bbbb“ (oder: # # # # # # # #)
Der fünfte Ton rückwärts in der As-Oktave
ist Des.
Des, Es, F, Ges, As, B, C, Des / DesFAs,
EsGesB, FAsC, GesBDes, AsCEs, BDesF, CEsGes, „bbbbb“ (oder: # # # # # # #)
Der fünfte Ton rückwärts in der Des-Oktave
ist Ges.
Ges, As, B, H, Des, Es, F, Ges / GesBDes,
AsHEs, BDesF, HEsGes, DesFAs, EsGesB, FAsH, „bbbbbb (oder: # # # # # #)
Der fünfte Ton rückwärts in der Ges-Oktave
ist H.
H, Des, Es, E, Ges, As, B, H / HEsGes,
DesEAs, EsGesB, EAsH, GesBDes, AsHEs, BDesE, „bbbbbbb“ (oder: # # # # #)
Der fünfte Ton rückwärts in der H-Oktave
ist E.
E, Ges, As, A, H, Des, Es, E / EAsH,
GesADes, AsHEs, ADesE, HEsGes, DesEAs, EsGesA, „bbbbbbbb“ (oder: # # # #)
Der fünfte Ton rückwärts in der E-Oktave
ist A.
A, H, Des, D, E, Ges, As, A / ADesE,
HDGes, DesEAs, DGesA, EAsH, GesADes, AsHD, „bbbbbbbbb“ (oder: # # #)
Der fünfte Ton rückwärts in der
A-Octave ist D.
D, E, Ges, G, A, H, Des, D. Die
Akkorde: DGesA, EGH, GesADes, GHD, ADesE, HDGes, DesEG, „bbbbbbbbbb“ (oder: #)
Der fünfte Ton rückwärts in
der D-Oktave ist G.
G, A, H, C, D, E, Fis, G. Die
Akkorde: GHD, ACE, HDGes, CEG, DGesA, EGH, GesAC, „bbbbbbbbbbb“ (oder: #)
Der fünfte Ton rückwärts in der
G-Oktave ist wieder C.
Man könnte es auch so darstellen:
Aber in der Geschichte der Musik ist dies nicht die einzige Methode der
Harmonie. Was wir bisher kennengelernt haben heißt „Dur“ (im Deutschen
vielleicht so etwas wie „hart“). Ein anderes heute sehr gerne benutztes System
heißt „Moll“ (vielleicht zu übersetzen mit „weich“). Das System ist eigentlich
das gleiche wie bei Dur, nur dass wir nicht mit C beginnen, sondern mit A. Und
natürlich gibt es auch hier die Einteilung in „#“
und „b“.
Also: A, H, C, D, E, F, G, A und C,
D, Dis, F, G, Gis, Ais, C
Aber sehen wir uns noch einmal die C-Tonlage und ihre Akkorde an. Wir haben
die Noten C, D, E, F, G, A, H. Die Akkorde sind CEG, DFA, EGH, FAC, GHD, ACE,
HDF. Vergleichen wir diese Akkorde mit den Tabellen! Wir finden CEG, FAC, GHD
in der Dur-Tabelle und DFA, EGH, ACE in der Moll-Tabelle, aber H ist etwas
Besonderes, weil nicht nur aus dem Dis ein D, sondern auch aus dem Fis ein F
wird. Das heißt: CEG ist ein Dur-Akkord, DFA ist ein Moll-Akkord, EGH wieder
Moll, FAC Dur, GHD Dur, ACE Moll, HDF aber wird mit 0 (null) gekennzeichnet.
Also: Dur, Moll, Moll, Dur, Dur, Moll, 0. So funktioniert dies auch bei allen
anderen.
Führen wir das
gleiche Verfahren bei der Moll-Tabelle durch! Die Tonlage ist A-Moll. Die Töne
sind A, H, C, D, E, F, G, A. Die Akkorde sind ACE, HDF, CEG, DFA, EGH, FAC,
GHD. Hier zeigt sich das gleiche Bild: A-Moll, H-0, C-Dur, D-Moll, E-Moll,
F-Dur, G-Dur. Also Moll, 0, Dur, Moll, Moll, Dur, Dur. So funktioniert das auch
bei allen anderen.
Der einfachste Akkord ist der C-Akkord. Wir spielen ein C, ein E und ein G.
Spielen wir dazu noch ein höheres C, so wird der Klang noch voller. Aber was
machen wir mit den Anderen Tönen. Moderne Musik, besonders der Jazz bietet hier
große Möglichkeiten. Zum Beispiel: C-Moll: C-Ces-G
C-Dur 7: C-E-G-H oder C-E-G-B
C-Moll 7: C-Des-G-H aber meist C-Des-G-B
C4: anstatt E Des und F oder Fis und dazu Gis
C5: anstatt G Gis
C6: noch ein A, oder anstatt G A
C9: C-E-G und noch ein höheres D
Co: C-Dis-Fis
Die Möglichkeiten von Disharmonien sind fast unendlich und dies geht
natürlich bei allen Akkorden.
Sehr oft werden Akkorde auch so gekennzeichnet:
Db = Des / C# = Cis
Je nach Geschmack oder Rhythmus können auch mehrere, kurze Akkorde in eine
Einheit eingefügt werden.
|
|||||
-----------------------------------------------
|
|||||
--------------------------------------------------
|
|||||
-------------------------------------------------
|
|||||
---------------------------------------------------
|
|||||
|
|
Sunday, 18 August 2019
273 Kleinere Schriften LXVII 2) Musik
Learn languages (via Skype): Rainer: + 36 20 549 52 97 or + 36 20 334
79 74
|
||||||||
------------------------------
|
||||||||
Teil 2)
Die Hintergrundmusik
erklingt in tiefen Tönen und wird deshalb in die Bassschlüssellinien
eingetragen.
Die Melodie dagegen erklingt
in höheren Tönen und wird deshalb in die Violinschlüssellinien eingetragen.
Fast jede Kombination der
Töne ergibt eine harmonische Melodie.
Wir merken, wenn wir singen
oder summen, oder einen Sänger oder Musiker hören, dass sie manchmal kleinere
oder größere Pausen einlegen.
Nun, auch diese müssen in
die Linien der Hintergrundmusik oder Melodie eingetragen werden.
1) dauert eine ganze Einheit
/ ganze Note
2) dauert eine halbe Einheit
/ halbe Note
3) dauert eine viertel
Einheit / Viertelnote
4) dauert eine achtel
Einheit / Achtelnote
5) dauert eine sechzehntel
Einheit / Sechzehntelnote
6) dauert eine
zweiunddreißigstel Einheit
7) dauert eine
vierundsechzigstel Einheit
Es gibt nichts Schöneres,
als einen Erfolg.
Unser erstes Lied ist
komponiert.
Aber nun wird mir natürlich
jeder, der schon einmal ein Klavier gesehen oder eine Gitarre in die Hand
genommen hat, sofort erwidern, dass es auf dem Klavier auch schwarze Tasten
gibt und auf der Gitarre nach zum Beispiel dem C nicht sofort ein D folgt.
Wir haben unser Lied in der Tonlage C komponiert.
Aber zwischen C und D gibt es noch einen anderen Ton: Cis oder auch Des
genannt. Und zwischen D und E gibt es Dis oder Es, zwischen F und G liegt Fis
oder Ges, zwischen G und A Gis oder As, zwischen A und H Ais oder B. Wir nennen
Cis / Des, Dis / Es und so weiter Halbtöne und C, D und so weiter ganze Töne.
Beim Klavier ist es nicht unbedingt klar, warum wir diese schwarzen Tasten
brauchen, aber bei der Gitarre sehen wir ganz genau, dass die Entfernung
zwischen zum Beispiel E und F oder H und C kürzer ist, als zwischen C und D, D
und E, F und G, G und A oder A und H. Aber wenn wir auf der Gitarre einen Ton
nach dem anderen abspielen, klingt es nicht mehr harmonisch. Wir müssen also
Cis / Des, Dis / Es und so weiter auslassen, damit es harmonisch klingt.
Der Beginn mit C zwingt uns, diese auszulassen.
Die Reihenfolge ist also: von C zu D ein ganzer Ton, von D zu E ein ganzer
Ton, von E zu F ein halber Ton, von F zu G ein ganzer, von G zu A ein ganzer,
von A zu H ein ganzer und von H zu C ein halber. Also: ganz, ganz, halb, ganz,
ganz, ganz, halb
Aber was passiert, wenn wir nicht mit C, sondern mit G beginnen.
Wir stellen fest, dass es harmonisch klingt, wenn wir die Ordnung „ganz,
ganz, halb, ganz, ganz, ganz, halb“ einhalten. Aber dann bekommen wir: G, A, H,
C, D, E, Fis, G
Auch die Akkorde sehen anders aus: GHD, ACE, HDFis, CEG, DFisA, EGH, FisAC
Wenn wir in dieser Tonlage spielen, schreiben wir ein #-Zeichen nach dem Violinschlüssel. Auf
diese Weise wird im Musikkompositionsprogramm das F immer zu einem Fis. # steht also für einen Halbton. So
können wir das Musikstück auf zwei verschiedene Arten schreiben.
Schreiben wir unser voriges Stück einfach auf G um (das nennt man Transposition),
anstatt C-, G-, A- und F-Akkorde (den 1., 5., 6 und 4.) haben wir jetzt G-, D-,
E- und C-Akkorde.
Das Zeichen #
steht entweder am Anfang nach dem Schlüssel oder vor jedem F.
Wir haben
bereits ein Musikstück in der Tonlage C und G geschrieben. G ist der fünfte Ton
in der C-Oktave. Nehmen wir diesen fünften Ton in Tonlage G. Das ist ein D.
Die
entsprechenden Töne sind: D, E, Fis, G, A, H, Cis, D. Die Akkorde: DFisA, EGH,
FisACis, GHD, ACisE, HDFis, CisEG. Und wir schreiben unser Musikstück um. Das
diesige Stück wird durch ##-Zeichen gekennzeichnet.
Dann kommt der
fünfte Ton in der D-Oktave, das A.
A, H, Cis, D,
E, Fis, Gis, A / ACisE, HDFis, CisEGis, DFisA, EGisH, FisACis, GisHD / # # #
Der fünfte Ton
in der A-Oktave ist E.
E, Fis, Gis, A,
H, Cis, Dis, E / EGisH, FisACis, GisHDis, ACisE, HDisFis, CisEGis, DisFisA, # #
# #
Der fünfte Ton
in der E-Oktave ist H.
H, Cis, Dis, E,
Fis, Gis, Ais, H / HDisFis, CisEGis, DisFisAis, EGisH, FisAisCis, GisHDis,
AisCisE, # # # # #
Der fünfte Ton
in der H-Oktave ist Fis.
Fis, Gis, Ais,
H, Cis, Dis, F, Fis / FisAisCis, GisHDis, AisCisF, HDisFis, CisFGis, DisFisAis,
FGisH, # # # # # #
Der fünfte Ton
in der Fis-Oktave ist Cis.
Cis, Dis, F,
Fis, Gis, Ais, C, Cis / CisFGis, DisFisAis, FGisC, FisAisCis, GisCDis, AisCisF,
CDisFis, # # # # # # #
Der fünfte Ton
in der Cis-Oktave ist Gis.
Gis, Ais, C,
Cis, Dis, F, G, Gis / GisCDis, AisCisF, CDisG, CisFGis, DisGAis, FGisC,
GAisCis, # # # # # # # #
Der fünfte Ton
in der Gis-Oktave ist Dis.
Dis, F, G, Gis,
Ais, C, D, Dis / DisGAis, FGisC, GAisD, GisCDis, AisDF, CDisG, DFGis, # # # # #
# # # #
Der fünfte Ton
in der Dis-Oktave ist Ais.
Ais, C, D, Dis,
F, G, A, Ais / AisDF, CDisG, DFA, DisGH, FAC, GAisD, ACDis, # # # # # # # # # #
Der fünfte Ton
in der Ais-Oktave ist F.
F, G, A, Ais, C, D, E, F / FAC,
GAisD, ACE, AisDF, CEG, DFA, EGAis, # # # # # # # # # # #
Der fünfte Ton
der F-Oktave ist C. Und so sind wir wieder am Anfang. Man könnte dies auch auf
diese Weise darstellen.
|
||||||||
-----------------------------------------------
|
||||||||
--------------------------------------------------
|
||||||||
-------------------------------------------------
|
||||||||
---------------------------------------------------
|
||||||||
|
|
Saturday, 17 August 2019
272 Kleinere Schriften LXVI 1) Musik
Learn languages (via Skype): Rainer: + 36 20 549 52 97 or + 36 20 334
79 74
|
||||
------------------------------
|
||||
Wie kann auch ein Anfänger
ganz leicht moderne Musik komponieren?
Teil 1)
Ganz leicht? Will hier
jemand sagen, dass die heutige Musik so primitiv ist?
Ich würde sagen, dass das
System, mit dem Musik komponiert wird, nicht so kompliziert ist, dass es
nicht auch Normalsterbliche verstehen könnten. Ein Musikinstrument gut zu
spielen, ist eine andere Sache. Dazu wird tägliche Übung benötigt, wie auch
zu allen anderen Dingen, wenn einer etwas wirklich gut können möchte.
Im Zeitalter des Computers
ist es kein Problem, ein Musikkompositionsprogramm herunterzuladen.
Aber zuerst sollten wir uns
mit der Frage beschäftigen, woraus Musik eigentlich besteht.
Noten! Was sind Noten? Und
wie werden sie aufgeschrieben?
Wie für Mathematik oder
andere Fächer gibt es karierte oder linierte Blätter und so für Musik das
hier gezeigte.
In den oberen fünf Linien
sehen wir eine Figur, den Violinschlüssel und in den unteren den
Bassschlüssel.
Hier werden runde Kreise
eingeschrieben, Noten. Dies sind die „Wörter“ der Musik.
Umso weiter oben eine Note
eingetragen wird, desto höher oder heller klingt sie. Nach unten klingt sie
immer tiefer oder dunkler.
Und jeder Kreis auf oder
über einer bestimmten Linie hat seinen eigenen Namen.
Es geht immer von C über D,
E, F, G, A, H bis wieder C.
Aber warum gerade so?
Wenn einer für H ein B
einsetzt, dann heißt es: A, B, C, D, E, F, G.
Und warum gibt es mehrere
C-s, D-s und so weiter?
In unser
Musikkompositionsprogramm schreiben wir zwei oder drei C-s, D-s, E-s, F-s,
G-s, A-s oder H-s untereinander, sodass sie zusammen erklingen. Wir hören, dass
diese Töne sich nicht abstoßen, sondern harmonisch zusammenklingen. Deshalb
wurde ihnen die gleiche Bezeichnung gegeben.
Musikstücke bestehen
meistens aus tieferen, monotoneren Hintergrundtönen und höheren Melodietönen.
Die ersteren bilden die Grundlage auf der die letzteren aufbauen.
Die Melodie besteht meist
aus mehreren aufeinanderfolgenden Tönen, die Hintergrundmusik aber aus einer
ganzen Fülle von Tönen.
Beschäftigen wir uns
zunächst mit den Bassschlüssellinien und diesen Hintergrundtönen!
Tragen wir über die
vorletzte Linie von unten eine Note ein, das ist ein C. Wir lassen die Note
erklingen. Aber es ist zu einfach. Schreiben wir noch eine Note darüber, so
dass beide zusammen erklingen. Wir haben noch ein D eingetragen, aber C und D
zusammen klingt einfach nicht gut. Wir löschen D und tragen ein E ein. Das
klingt zusammen besser und voller. Machen wir weiter mit F, das klingt wieder
schlecht. Am Ende finden wir heraus, dass die ideale Harmonie aus C, E und G
besteht.
Das Gleiche tun wir mit D,
dann mit E, F, G, A, H, wobei wir immer die tiefst möglichen Töne nehmen.
Das Ergebnis: CEG, DFA, EGH,
FAC, GHD, ACE und HDF.
Diese Harmonien, die wir hier
herausgefunden haben, werden Akkorde genannt.
Wie können wir jetzt diese
Akkorde hintereinander abspielen, damit sie gut klingen?
Fast jede Reihenfolge klingt
gut.
Jedes kleine Stück hat meist
vier Akkorde hintereinander, es beginnt meist tief und endet tief, aber nicht
so tief, wie der Anfang.
Wenn wir diese vier Akkorde
zehnmal hintereinander abspielen, klingt das fast schon wie ein Musikstück.
Während eines Akkordes
erklingen mehrere Töne der Melodie hintereinander. Jeder Akkord bildet eine
kleine Einheit. Dieses zeigt sich auch auf dem Notenblatt.
Das Aussehen der Noten
verrät uns ihre Länge.
1) dauert eine ganze Einheit
/ ganze Note
2) dauert eine halbe Einheit
/ halbe Note
3) dauert eine viertel
Einheit / Viertelnote
4) dauert eine achtel
Einheit / Achtelnote
|
||||
-----------------------------------------------
|
||||
--------------------------------------------------
|
||||
-------------------------------------------------
|
||||
---------------------------------------------------
|
||||
|
|
Subscribe to:
Posts (Atom)